Een nieuwe kijk op het onderbelichte Indische verleden
Na de twee succesvolle theatervoorstellingen ‘De Tolk van Java’ en ‘Lichter dan ik’ is ‘Gelukzoekers op Sumatra’ de nieuwe voorstelling van regisseur Olivier Diepenhorst. Het verhaal is geïnspireerd op de romans ‘Rubber’ en ‘Koelie’ die tijdens hun uitgave in de jaren 30 controversieel beoordeeld werden. Schrijfster Madelon Székely-Lulofs bekritiseerd in haar boeken een verleden die tegenwoordig nog vaak geromantiseerd wordt.
Ondanks dat Olivier Diepenhorst geen Indisch verleden heeft, regisseerde hij meerdere voorstellingen over Nederlands-Indië, waaronder ‘Lichter dan ik’ waar actrice Denise Aznam werd genomineerd voor een Colombina, de toneelprijs voor beste actrice in ondersteunende rol. Diepenhorst weet de geschiedenis van de Nederlandse bezetting op een respectvolle manier te vertalen naar het theater door op een intensieve manier samen te werken met bijvoorbeeld mensen met Indische wortels. Zo werkte hij samen met Alfred Birney en Esther Scheldwacht.
Het verhaal speelt zich af in de jaren 20, wanneer een jong echtpaar haar geluk komt beproeven op de plantage in Sumatra. Tegelijkertijd komen Roeki en Karminah hier werken, gelokt door valse beloftes. Al snel blijken zij als contractarbeiders vast te zitten in een systeem van uitbuiting en onderdrukking. Aanvankelijk gaan de rubberprijzen skyhigh en feesten de bewoners erop los. Totdat de prijzen instorten. Terwijl het oerwoud wordt vernietigd – het begin van de grootschalige ontbossing die nog altijd gaande is – volgt onherroepelijk het verval op de plantage. Uiteindelijk blijkt iedereen bedrogen uit te komen.
De voorstelling is vanaf 18 januari te bezoeken in de Koninklijke Schouwburg in Den Haag
Dompel je onder in de digitale modewereld
Bij de tentoonstelling ‘Screenwear – Exploring Digital Fashion’ worden de meest uiteenlopende en baanbrekende ontwerpen binnen de digitale mode getoond. Digitale mode bestaat uit pixels in plaats van textiel dat deel uitmaakt van de ontwikkeling richting de metaverse: de toekomstige virtuele wereld, waarin onze fysieke omgeving gaat fuseren met het digitale. De tentoonstelling focust zich op de nieuwste generatie modeontwerpers die met hun hyperrealistische digitale modellen je kennis laten maken met digitale mode.
Onder de makers die hun werk tonen vind je Mao Lin Liao, oprichter van ‘Reblika’, een bedrijf dat de scheidslijn tussen de echte wereld en de digitale wereld vervaagt. ‘Reblika’ is het bedrijf achter ‘Sweetie’, het virtuele Filipijnse meisje dat in 2013 ontwikkeld is om online seksuele uitbuiting van kinderen op te sporen en te stoppen.
Een andere bijzondere ontwerper is Stephy Fung dat tijdens haar Twitch-streams laat zien hoe zij aan haar digitale modeontwerpen werkt. Met haar werk belicht ze haar Chinese afkomst en brengt ze traditionele Chinese elementen samen met moderne technieken.
Scarlett Yang laat met haar werk een combinatie zien tussen natuurlijke en technologische elementen. Met haar werk gaat ze in op het probleem van verspilling binnen de mode-industrie door zich bezig te houden met biologisch afbreekbare materialen en hoe deze deel kunnen uitmaken van de modewereld.
De tentoonstelling is nog t/m 26 februari te zien in het Design Museum in Den Bosch
Een onconventioneel familieportret in ‘Broker’
‘Broker’ is de nieuwe film van de Japanse regisseur en Gouden Palm winnaar Hirokazu Kore-eda, bekend van de film ‘Shoplifters’. De film speelt zich af in Zuid-Korea waar Ha Sang-hyeon en Dong-soo hun geld verdienen met het aanbieden van ter vondeling gelegde baby’s op de adoptiemarkt. Wanneer So-young terugkomt op de beslissing om haar baby af te staan, ontdekt ze de illegale praktijk van de twee mannen. Overspoeld door gevoelens van zowel moederliefde als wanhoop, besluit ze mee te helpen bij de zoektocht naar geschikte ouders voor haar kind.
Kore-eda slaagt er opnieuw in om een onconventioneel familieportret neer te zetten waar andere filmgenres nooit de bovenhand krijgen. Als kijker ontwikkel je sympathie voor de twee criminelen door middel van humor, maar voel je ook een sentimentele kant door scènes die ingaan op hechte familiebanden van personages die geen bloedverwanten zijn.
De film is vanaf 12 januari te zien in LantarenVenster in Rotterdam
Reis af naar de bergen van Tibet
Filmmakers Mirka Duijn en Nina Spiering gaan in deze documentaire op zoek naar de geschiedenis van Shangri-La, het beroemde denkbeeldige paradijs uit de roman ‘Lost Horizon’ uit 1933. Twee decennia geleden bewees Deqin, een Tibetaanse regio in China, dat zij het oorspronkelijke, legendarische Shangri-La waren. Een plek die werd bedacht door de Britse schrijver James Hilton, die erover schreef in zijn roman uit 1933. In zijn verhaal stranden vier personen na een vliegtuigongeluk in het Kunlun-gebergte, waar ze een prachtig klooster vinden: het aardse paradijs. Hoe kan het dat deze Tibetaanse regio claimt deze utopische plek te zijn?
Een documentaire, filmessay, reisverslag en archiefcollage in één. In plaats van antwoorden op haar vragen te krijgen, raakt Mirka Duijn verstrikt in een web van feiten en ficties over de plek en zijn koloniale verleden. Door de vele lagen van dit wonderlijke en complexe verhaal te ontdekken, geeft deze film een kritische blik op toerisme, media en zelfs het documentaire maken zelf.
In deze tentoonstelling presenteren de drie winnende teams van de ‘Bio Art & Design (BAD) Award 2022’ hun werk waar het durven doorbreken en verrijken van bestaande visies centraal staat. Terwijl tweedelingen in de wereld steeds scherper lijken te worden, ontstaan er steeds complexere werkelijkheden die in meer of mindere mate een relatie hebben met wat wij als natuur beschouwen. Diezelfde natuur en onze kennis daarvan wordt vaak gebruikt om zwart-wit denken en binair denken te rechtvaardigen. Dat neemt niet weg dat ons begrip van het leven en de levende materie zich steeds verder verdiept en nuanceert, onder andere dankzij levenswetenschappen en biotechnologie. Zo komt er steeds meer erkenning voor het gevoel om je man, vrouw en alles daartussen te voelen en te mogen zijn.
De film ‘Black Coal, Thin Ice’ is een klassieke film noir waar regisseur Diao Yinan een compleet eigen draai aan geeft. Met absurdistische scènes laat Yinan een modern China zien, waarbij seksisme op de werkvloer voor veel vrouwen een probleem is waar ze dagelijks mee te maken hebben.
Tijdens deze voorstelling neemt Abdelkader Benali je mee in het Duizend-en-één-nacht sprookje ‘Een nacht met Sjahrazade’. De geschiedenis van een vrouw die haar aangekondigde executie steeds weer weet uit te stellen door een wraakzuchtige sultan met haar vertelkunst te betoveren.
De tentoonstelling ‘UFO – Unidentified Fluid Other’ onderzoekt de opkomst van de virtuele identiteit in een reeks multisensorische kunstwerken. Verschillende artiesten, waaronder multimedia kunstenaar Lu Yang verkennen de relatie tussen de virtuele en de fysieke wereld. De multi-zintuiglijke kunstwerken laten je nadenken over hoe een wereld zonder sociale beperkingen eruit kan zien. Wat is je identiteit in de virtuele wereld?
Geen wijk in Nederland is zo kleurrijk als de Schilderswijk in Den Haag. De ‘iLocal World Food Tour’ neemt je mee op een culinaire ontdekkingsreis waar je kennismaakt met talloze internationale smaken en gerechten. Proef de lekkerste Turkse baklava, of ervaar de rijkelijk gevulde couscousgerechten en sluit af met heerlijke Oosterse thee uit één van de theehuizen.
Ter gelegenheid van het honderdjarig bestaan van de cinema wilt de Iraanse cineast Mohsen Makhmalbaf een film draaien met een honderdtal acteurs. Hij plaatst een advertentie en ontvangt duizend sollicitatieformulieren. Echter, tijdens de audities verschijnen vijfduizend kandidaten wat voor een enorme chaos zorgt. Makhmalbaf filmt alles en dit zorgt voor de meest uiteenlopende reacties.
De video-installatie ‘Tabee Nieuw-Guinea’ neemt je mee naar de periode van zestig jaar geleden waarbij Nederlands Nieuw-Guinea wordt overgedragen aan de Verenigde Naties en een jaar later aan Indonesië. De indringende verhalen van de 33 deelnemers samen met de historische tijdlijn dat op de muren rondom de installatie te zien is, maakt deze geschiedenis enigszins tastbaar.
De documentaire ‘Satoshi Kon: The Illusionist’ laat een subtiel kijkje in het leven en werk van deze bejubelde regisseur zien. De Franse Pascal-Alex Vincent balanceert de thema’s van het werk van Satoshi Kon met zijn persoonlijke leven. De documentaire slaagt er vooral in de manier waarop Satoshi de grens tussen realiteit en verbeelding vervaagt, te verbeelden. Er komen verschillende hedendaagse regisseurs aan het woord die hun werk hebben laten inspireren door Satoshi’s films zoals ‘Perfect Blue’, ‘Millenium Actress’, ‘Tokyo Godfathers’ en misschien wel de bekendste: ‘Paprika’.
Met eigen teksten en gedichten uit het poëtische nalatenschap van de vader van actrice Meral Polat neemt het trio je mee op een reis langs hedendaagse Anatolische folk, Koerdische klanken en de wortels van de blues. Deze bron van Turks-Koerdisch-alevitische cultuur vormt de kern van muziek waarin oosterse en westerse tradities elkaar raken.
Nadat Myung-whun Chung in februari 2020 Mahlers Negende symfonie leidde, schreef de NRC over een indrukwekkend concert en gaf de voorstelling de volle vijf sterren. Des te meer reden om uit te kijken naar het nieuwe hoofdstuk van de innige band tussen het Concertgebouworkest en Mahler.
Het Scheepvaartmuseum laat zien hoe het op-zee-zijn je als mens kan veranderen. Vanuit verschillende perspectieven dompel je je onder in de veelzijdige en soms tegenstrijdige maritieme wereld. Deze wereld gaat hand in hand met vrijheid en transitie, maar ook met sociale constructen en hiërarchie aan boord. Vergeet vooral de audiotour niet, waar onder meer een verhaal te horen is van een jonge Indonesische vrouw die als contractarbeider naar Suriname vluchtte om uithuwelijking te voorkomen.
De overweldigende dansvoorstelling ‘Fortune’ van Club Guy & Roni in samenwerking met het Navdhara India Dance Theatre en Slagwerk Den Haag laat een alternatieve blik op geluk en rijkdom zien. Krachtie bewegingen vallen samen met hamerende muziek en laten de toeschouwers heen en weer schieten tussen schrikreacties en schatergelach. De zaal en het podium smelten langzaam samen, omdat het zaallicht langzaam dooft naarmate de voorstelling al een tijd begonnen is.
De Bengaalse actrice Madhabi Mukherjee speelt Charulata, een jonge vrouw die zich gevaarlijk aangetrokken voelt tot de neef van haar man. Voordat zij deze man ontmoet, oogt zij tijdens haar dagelijkse activiteiten rusteloos. Charulata leeft op wanneer zij de kans krijgt om over poëzie en literatuur te praten met de nieuwe gast in haar huis. ‘Charulata’ is een subtiel verhaal over een huwelijk dat in gevaar is en een vrouw die de eerste stappen zet om haar eigen stem te vinden.
Atta Nasser, geboren in Jeruzalem, en Scarlet Tummers, geboren in Den Haag, spreken met elkaar over hun zoektocht naar identiteit en zingeving. Ze willen te weten komen wat geloof betekent, zowel binnen religie als in het dagelijks leven. Atta en Scarlet gebruiken hier hun verschillen en overeenkomsten om zichzelf, elkaar en het publiek te confronteren met hun interpretatie van waar Jeruzalem voor staat. Jeruzalem wordt in de voorstelling gebruikt als bakermat van religie, van conflict, maar ook als een plek waar mensen wonen en mensen lachen.
Museum Het Schip in Amsterdam organiseert een tentoonstelling over de relatie tussen Indonesië, het toenmalige Nederlands-Indië en de Amsterdamse School-beweging. Behalve een perspectief vanuit de Nederlandse de kunstenaars, vormgevers en architecten van de Amsterdamse School, komen ook de Indonesiërs zelf aan het woord over hoe zij over deze koloniale banden denken.
Drummer, componiste en bandleider Sun-Mi Hong treedt met haar eigen kwintet op 27 november op in Tivoli Vredenburg. Tijdens dit concert staat hun nieuwe album ‘Third Page: RESONANCE’ op het programma, dat deze maand verschijnt.
