Iedere week cureert PAC-redacteur Caitlin Spaans theatervoorstellingen, concerten, films, exposities en festivals met als doel om een Aziatisch-gecentreerde culturele agenda op te stellen. Caitlin is laatstejaars student Media en Kunst aan de Vrije Universiteit van Amsterdam en redacteur voor muziekplatform 3voor12 Den Haag.
Iedere week cureert PAC-redacteur Caitlin Spaans theatervoorstellingen, concerten, films, exposities en festivals met als doel om een Aziatisch-gecentreerde culturele agenda op te stellen. Caitlin is laatstejaars student Media en Kunst aan de Vrije Universiteit van Amsterdam en redacteur voor muziekplatform 3voor12 Den Haag.
Iedere week cureert PAC-redacteur Caitlin Spaans theatervoorstellingen, concerten, films, exposities en festivals met als doel om een Aziatisch-gecentreerde culturele agenda op te stellen. Caitlin is laatstejaars student Media en Kunst aan de Vrije Universiteit van Amsterdam en redacteur voor muziekplatform 3voor12 Den Haag.
Iedere week cureert PAC-redacteur Caitlin Spaans theatervoorstellingen, concerten, films, exposities en festivals met als doel om een Aziatisch-gecentreerde culturele agenda op te stellen. Caitlin is laatstejaars student Media en Kunst aan de Vrije Universiteit van Amsterdam en redacteur voor muziekplatform 3voor12 Den Haag.
Iedere week cureert PAC-redacteur Caitlin Spaans theatervoorstellingen, concerten, films, exposities en festivals met als doel om een Aziatisch-gecentreerde culturele agenda op te stellen. Caitlin is laatstejaars student Media en Kunst aan de Vrije Universiteit van Amsterdam en redacteur voor muziekplatform 3voor12 Den Haag.
Iedere week cureert PAC-redacteur Caitlin Spaans theatervoorstellingen, concerten, films, exposities en festivals met als doel om een Aziatisch-gecentreerde culturele agenda op te stellen. Caitlin is laatstejaars student Media en Kunst aan de Vrije Universiteit van Amsterdam en redacteur voor muziekplatform 3voor12 Den Haag.
Een nieuwe kijk op het onderbelichte Indische verleden
Na de twee succesvolle theatervoorstellingen ‘De Tolk van Java’ en ‘Lichter dan ik’ is ‘Gelukzoekers op Sumatra’ de nieuwe voorstelling van regisseur Olivier Diepenhorst. Het verhaal is geïnspireerd op de romans ‘Rubber’ en ‘Koelie’ die tijdens hun uitgave in de jaren 30 controversieel beoordeeld werden. Schrijfster Madelon Székely-Lulofs bekritiseerd in haar boeken een verleden die tegenwoordig nog vaak geromantiseerd wordt.
Ondanks dat Olivier Diepenhorst geen Indisch verleden heeft, regisseerde hij meerdere voorstellingen over Nederlands-Indië, waaronder ‘Lichter dan ik’ waar actrice Denise Aznam werd genomineerd voor een Colombina, de toneelprijs voor beste actrice in ondersteunende rol. Diepenhorst weet de geschiedenis van de Nederlandse bezetting op een respectvolle manier te vertalen naar het theater door op een intensieve manier samen te werken met bijvoorbeeld mensen met Indische wortels. Zo werkte hij samen met Alfred Birney en Esther Scheldwacht.
Het verhaal speelt zich af in de jaren 20, wanneer een jong echtpaar haar geluk komt beproeven op de plantage in Sumatra. Tegelijkertijd komen Roeki en Karminah hier werken, gelokt door valse beloftes. Al snel blijken zij als contractarbeiders vast te zitten in een systeem van uitbuiting en onderdrukking. Aanvankelijk gaan de rubberprijzen skyhigh en feesten de bewoners erop los. Totdat de prijzen instorten. Terwijl het oerwoud wordt vernietigd – het begin van de grootschalige ontbossing die nog altijd gaande is – volgt onherroepelijk het verval op de plantage. Uiteindelijk blijkt iedereen bedrogen uit te komen.
De voorstelling is vanaf 18 januari te bezoeken in de Koninklijke Schouwburg in Den Haag
Dompel je onder in de digitale modewereld
Bij de tentoonstelling ‘Screenwear – Exploring Digital Fashion’ worden de meest uiteenlopende en baanbrekende ontwerpen binnen de digitale mode getoond. Digitale mode bestaat uit pixels in plaats van textiel dat deel uitmaakt van de ontwikkeling richting de metaverse: de toekomstige virtuele wereld, waarin onze fysieke omgeving gaat fuseren met het digitale. De tentoonstelling focust zich op de nieuwste generatie modeontwerpers die met hun hyperrealistische digitale modellen je kennis laten maken met digitale mode.
Onder de makers die hun werk tonen vind je Mao Lin Liao, oprichter van ‘Reblika’, een bedrijf dat de scheidslijn tussen de echte wereld en de digitale wereld vervaagt. ‘Reblika’ is het bedrijf achter ‘Sweetie’, het virtuele Filipijnse meisje dat in 2013 ontwikkeld is om online seksuele uitbuiting van kinderen op te sporen en te stoppen.
Een andere bijzondere ontwerper is Stephy Fung dat tijdens haar Twitch-streams laat zien hoe zij aan haar digitale modeontwerpen werkt. Met haar werk belicht ze haar Chinese afkomst en brengt ze traditionele Chinese elementen samen met moderne technieken.
Scarlett Yang laat met haar werk een combinatie zien tussen natuurlijke en technologische elementen. Met haar werk gaat ze in op het probleem van verspilling binnen de mode-industrie door zich bezig te houden met biologisch afbreekbare materialen en hoe deze deel kunnen uitmaken van de modewereld.
De tentoonstelling is nog t/m 26 februari te zien in het Design Museum in Den Bosch
Een onconventioneel familieportret in ‘Broker’
‘Broker’ is de nieuwe film van de Japanse regisseur en Gouden Palm winnaar Hirokazu Kore-eda, bekend van de film ‘Shoplifters’. De film speelt zich af in Zuid-Korea waar Ha Sang-hyeon en Dong-soo hun geld verdienen met het aanbieden van ter vondeling gelegde baby’s op de adoptiemarkt. Wanneer So-young terugkomt op de beslissing om haar baby af te staan, ontdekt ze de illegale praktijk van de twee mannen. Overspoeld door gevoelens van zowel moederliefde als wanhoop, besluit ze mee te helpen bij de zoektocht naar geschikte ouders voor haar kind.
Kore-eda slaagt er opnieuw in om een onconventioneel familieportret neer te zetten waar andere filmgenres nooit de bovenhand krijgen. Als kijker ontwikkel je sympathie voor de twee criminelen door middel van humor, maar voel je ook een sentimentele kant door scènes die ingaan op hechte familiebanden van personages die geen bloedverwanten zijn.
De film is vanaf 12 januari te zien in LantarenVenster in Rotterdam
Reis af naar de bergen van Tibet
Filmmakers Mirka Duijn en Nina Spiering gaan in deze documentaire op zoek naar de geschiedenis van Shangri-La, het beroemde denkbeeldige paradijs uit de roman ‘Lost Horizon’ uit 1933. Twee decennia geleden bewees Deqin, een Tibetaanse regio in China, dat zij het oorspronkelijke, legendarische Shangri-La waren. Een plek die werd bedacht door de Britse schrijver James Hilton, die erover schreef in zijn roman uit 1933. In zijn verhaal stranden vier personen na een vliegtuigongeluk in het Kunlun-gebergte, waar ze een prachtig klooster vinden: het aardse paradijs. Hoe kan het dat deze Tibetaanse regio claimt deze utopische plek te zijn?
Een documentaire, filmessay, reisverslag en archiefcollage in één. In plaats van antwoorden op haar vragen te krijgen, raakt Mirka Duijn verstrikt in een web van feiten en ficties over de plek en zijn koloniale verleden. Door de vele lagen van dit wonderlijke en complexe verhaal te ontdekken, geeft deze film een kritische blik op toerisme, media en zelfs het documentaire maken zelf.
Verken de politiek beladen grenslandschappen van Noord- en Zuid-Korea
Een jaarlijks terugkerende tentoonstelling dat het werk van recent afgestudeerde kunstenaars van academies in België, Noordrijn-Westfalen en Zuid-Nederland toont. Dit jaar bestaat het geselecteerde curatorenteam uit Déborah Claire, Erell Hemmer en Zeynep Kubat. Claire en Hemmer, beiden fotograaf, zijn de oprichters van Dis Mon Nom, een curatorial platform, residentieplek en publiek forum voor de weinig gehoorde stemmen in fotografie, activisme en kunst Zeynep Kubat is kunsthistorica en werk als onafhankelijk curator, schrijver en redacteur voor kunsttijdschriften.
Eén van de recent afgestudeerde kunstenaars die geselecteerd zijn voor de tentoonstelling is de in Zuid-Korea opgegroeide Haevan Lee, die met haar werk de grenslandschappen tussen Noord- en Zuid-Korea verkent. In deze gebieden is het verboden om foto’s te maken en dus maakte Haevan Lee schetsen die ze later naschilderde in haar atelier. Het uitgestrekte schilderij en de video-installatie creëren een bufferzone die voortkomt uit de fantasie van de kunstenaar. De wezens schommelen tussen half mens en half plant en verbinden fictie met de werkelijke ervaring van het leven op een politiek beladen plek.
De eerste nieuwe, inclusieve anatomische les
In deze tentoonstelling presenteren de drie winnende teams van de ‘Bio Art & Design (BAD) Award 2022’ hun werk waar het durven doorbreken en verrijken van bestaande visies centraal staat. Terwijl tweedelingen in de wereld steeds scherper lijken te worden, ontstaan er steeds complexere werkelijkheden die in meer of mindere mate een relatie hebben met wat wij als natuur beschouwen. Diezelfde natuur en onze kennis daarvan wordt vaak gebruikt om zwart-wit denken en binair denken te rechtvaardigen. Dat neemt niet weg dat ons begrip van het leven en de levende materie zich steeds verder verdiept en nuanceert, onder andere dankzij levenswetenschappen en biotechnologie. Zo komt er steeds meer erkenning voor het gevoel om je man, vrouw en alles daartussen te voelen en te mogen zijn.
Het werk van kunstenaar Kuang-Yi Ku en Prof. Dr. Henry de Vries haakt hierop in door de eerste twee hoofdstukken van een nieuwe, inclusieve anatomische les te presenteren: ‘s werelds eerste ‘Atlas of Queer Anatomy’. Klassieke anatomie leidt tot ondervertegenwoordiging van gemarginaliseerde groepen. Het veroorzaakt niet alleen culturele discriminatie, maar ook ernstige problemen in de toegang tot behandelingen. De ‘Atlas of Queer Anatomy’ laat zien dat er geen binaire grens is waar je lichaam eindigt en de bacteriën beginnen. Het project verkent juist een spectrum.
De tentoonstelling is t/m 19 maart 2023 te zien in MU Hybrid Art House in Eindhoven.
Een klassieke film noir met een moderne Chinese twist
De film ‘Black Coal, Thin Ice’ is een klassieke film noir waar regisseur Diao Yinan een compleet eigen draai aan geeft. Met absurdistische scènes laat Yinan een modern China zien, waarbij seksisme op de werkvloer voor veel vrouwen een probleem is waar ze dagelijks mee te maken hebben.
De film draait om Zhang, gespeeld door Liao Fan. Een beschonken bewaker die als politieagent getraumatiseerd is door een gruwelijke zaak die nog steeds niet is opgelost. Wanneer hij door een oud-collega geïnformeerd wordt over twee nieuwe moordzaken met dezelfde motieven raakt Zhang geïnspireerd om opnieuw op zoek te gaan naar deze kille moordenaar.
Met deze film versloeg Diao Yinan ‘Boyhood’ van Richard Linklater tijdens het filmfestival van Berlijn door er met de Gouden Beer vandoor te gaan. Ook het acteerwerk van Liao Fan werd hier beloond met de Zilveren Beer voor beste acteur.
De film is op 4 en 14 januari te zien in Studio/K in Amsterdam.
Het bekende 1001-nacht sprookje in een muzikale omlijsting
Tijdens deze voorstelling neemt Abdelkader Benali je mee in het Duizend-en-één-nacht sprookje ‘Een nacht met Sjahrazade’. De geschiedenis van een vrouw die haar aangekondigde executie steeds weer weet uit te stellen door een wraakzuchtige sultan met haar vertelkunst te betoveren.
Haar verhalen worden ondersteund door klassieke muziek van Club Classique. Deze musici denken in verhalen, theatervormen, beelden of aparte locaties. Ze werken en spelen samen met schrijvers, dichters, acteurs en toneelspelers. Hun muziek versterkt de beelden en verhalen, en Abdelkader Benali kiest de muziek die bij zijn woorden passen. Hierdoor ontstaat er en twee-eenheid van kunstvormen die elkaar aanvullen en versterken.
Het concert is op 11 januari te zien in Tivoli Vredenburg in Utrecht.
Een onvergetelijke les filosoferen van Lu Yang
De tentoonstelling ‘UFO – Unidentified Fluid Other’ onderzoekt de opkomst van de virtuele identiteit in een reeks multisensorische kunstwerken. Verschillende artiesten, waaronder multimedia kunstenaar Lu Yang verkennen de relatie tussen de virtuele en de fysieke wereld. De multi-zintuiglijke kunstwerken laten je nadenken over hoe een wereld zonder sociale beperkingen eruit kan zien. Wat is je identiteit in de virtuele wereld?
Lu Yang stelt je de vragen die de mensheid al eeuwenlang bezighouden: “Wat betekent ‘zelf’ en wat is dan de ‘ander’? Is er leven na de dood?” Yang zorgt ervoor dat je niet vastloopt tijdens het filosoferen over deze vraagstukken, maar bekijkt de situatie vanuit verschillende perspectieven, gebaseerd op zijn boeddhistische opvoeding. Het visuele spektakel zorgt er in ieder geval voor dat dit filosoferen in een omgeving gebeurt dat je niet snel meer vergeet.
De tentoonstelling is tot 11 juni 2023 te zien bij het Nxt Museum in Amsterdam
Op culinaire wereldreis in de Haagse Schilderswijk
Geen wijk in Nederland is zo kleurrijk als de Schilderswijk in Den Haag. De ‘iLocal World Food Tour’ neemt je mee op een culinaire ontdekkingsreis waar je kennismaakt met talloze internationale smaken en gerechten. Proef de lekkerste Turkse baklava, of ervaar de rijkelijk gevulde couscousgerechten en sluit af met heerlijke Oosterse thee uit één van de theehuizen.
Je komt langs allerlei bijzondere eettentjes en winkels, waar je geheid terug zal komen. Wees vooral niet bang dat je langs plekken komt die al bekend zijn, want de tour neemt je mee naar de vele verborgen plekjes van deze Haagse volkswijk. Als echte Hagenaar ervaar je een hernieuwde kennismaking, en ook als je niet bekend bent in Den Haag is dit een buitenkans op heel veel lekkers uit alle windstreken.
Fantastische chaos tijdens ‘Salaam Cinema’
Ter gelegenheid van het honderdjarig bestaan van de cinema wilt de Iraanse cineast Mohsen Makhmalbaf een film draaien met een honderdtal acteurs. Hij plaatst een advertentie en ontvangt duizend sollicitatieformulieren. Echter, tijdens de audities verschijnen vijfduizend kandidaten wat voor een enorme chaos zorgt. Makhmalbaf filmt alles en dit zorgt voor de meest uiteenlopende reacties.
Vanaf het moment dat de wannabe-acteurs te weten komen dat zowel het onderwerp als de acteurs van de film zijn, begint er een intrigerend spel te ontvouwen dat speelt met de grenzen van feit en fictie. Mensen die in het dagelijks leven zwijgen, geven opeens eerlijk antwoord op intieme vragen en anderen manipuleren de waarheid in de hoop dat zij straks degene zijn die de hoofdrol te pakken hebben. Je komt erachter wat er leeft onder de Iranen, waarvan ze dromen en wat ze hopen te bereiken. ‘Salaam Cinema’ is een ware tijdscapsule van Iran in de jaren negentig.
De film wordt in een 35mm uitvoering op 28 december om 19.30 in Filmtheater Kriterion vertoond
Een kennismaking met de onbekende geschiedenis van Nieuw-Guinea
De video-installatie ‘Tabee Nieuw-Guinea’ neemt je mee naar de periode van zestig jaar geleden waarbij Nederlands Nieuw-Guinea wordt overgedragen aan de Verenigde Naties en een jaar later aan Indonesië. De indringende verhalen van de 33 deelnemers samen met de historische tijdlijn dat op de muren rondom de installatie te zien is, maakt deze geschiedenis enigszins tastbaar.
Met ‘BIAK-Stories’ vertelt kunstenaar en filmmaker Monique Verhoeckx het verhaal van voormalig Nederlands Nieuw-Guinea vanuit het eiland Biak. Ze liet zich inspireren door de geheime liefde van haar ouders dat zich afspeelde in de tweede helft van de jaren vijftig, middenin de spanningen tussen Nederland en het nieuwe Indonesië.
De twee installaties belichten een geschiedenis waar maar weinig mensen bekend mee zijn. Vooral de persoonlijke verhalen van inwoners van het voormalig Nederlands Nieuw-Guinea geven je een beeld dat pijnlijk duidelijk maakt hoe deze laatste periode van de voormalige kolonie beleefd is. Het romantische ‘BIAK-Stories’ zorgt voor een sfeervolle afsluiter dat een verhaal schetst waar meerdere families een punt van herkenning kunnen ontdekken.
De twee tentoonstellingen zijn nog tot 8 januari te bezoeken in Museum Sophiahof
Het kerstwonder van Tokyo
In deze laatste PAC Tipt! van 2022 mag een kerstfilmtip natuurlijk niet ontbreken! In ‘Tokyo Godfathers’ van regisseur Satoshi Kon vinden drie excentrieke daklozen een pasgeboren baby tussen de vuilniszakken. Ze besluiten haar moeder op te sporen, maar komen tijdens deze zoektocht vooral zichzelf tegen.
Regisseur Satoshi Kon verbeeldt Tokyo door de ogen van de mensen die op straat leven. Een hilarisch en gemoedelijk kerstverhaal waar armere groep van de Japanse hoofdstad een kerstwonder beleeft. Er komen prachtige tekeningen van nachtelijk Tokyo in de sneeuw voorbij, waardoor je je al snel in de kerstsfeer bevindt.
Laat je meevoeren door de verbeelding van Satoshi Kon
De documentaire ‘Satoshi Kon: The Illusionist’ laat een subtiel kijkje in het leven en werk van deze bejubelde regisseur zien. De Franse Pascal-Alex Vincent balanceert de thema’s van het werk van Satoshi Kon met zijn persoonlijke leven. De documentaire slaagt er vooral in de manier waarop Satoshi de grens tussen realiteit en verbeelding vervaagt, te verbeelden. Er komen verschillende hedendaagse regisseurs aan het woord die hun werk hebben laten inspireren door Satoshi’s films zoals ‘Perfect Blue’, ‘Millenium Actress’, ‘Tokyo Godfathers’ en misschien wel de bekendste: ‘Paprika’.
Melkweg werkt samen met Kaboom Animation Festival en brengt anime naar het grote doek. Kaboom is het jaarlijkse filmfestival voor het nieuwste en het beste op het gebied van animatie, en is een enorme showcase voor de brede waaier die animatiefilm is: van bizarre experimentele arthouse tot kleurrijke crowdpleaser voor de hele familie.
Satoshi Kon: The Illusionist is 17 december om 20.45 te zien in de Melkweg in Amsterdam. Koop hier je kaarten.
Op reis met het Meral Polat Trio
Met eigen teksten en gedichten uit het poëtische nalatenschap van de vader van actrice Meral Polat neemt het trio je mee op een reis langs hedendaagse Anatolische folk, Koerdische klanken en de wortels van de blues. Deze bron van Turks-Koerdisch-alevitische cultuur vormt de kern van muziek waarin oosterse en westerse tradities elkaar raken.
Actrice en zangeres Meral Polat is bij het grote publiek bekend als de schoolpleinmoeder Mel uit de successerie ‘De Luizenmoeder’. Als zangeres ontwikkelt ze een andere kant van haarzelf, en dit heeft geresulteerd in het Meral Polat Trio waar zij met Chris Doyle en Frank Rosaly sinds augustus optreedt.
Het concert is op 18 december te zien in de Tolhuistuin in Amsterdam. Koop hier je kaarten.
Myung-whun Chung leidt Mahlers vurige vijfde symfonie
Nadat Myung-whun Chung in februari 2020 Mahlers Negende symfonie leidde, schreef de NRC over een indrukwekkend concert en gaf de voorstelling de volle vijf sterren. Des te meer reden om uit te kijken naar het nieuwe hoofdstuk van de innige band tussen het Concertgebouworkest en Mahler.
De Zuid-Koreaanse dirigent Myung-whun Chung volgde zijn directieopleiding aan de Mannes School of Music en de Juilliard School in New York. Naast directieposten en gastdirigentschappen bij diverse vooraanstaande Europese orkesten en theaters is Myung-whun Chung meer betrokken geraakt bij de muziek wereld in het Oosten. Zo is hij medeoprichter van het Asia Philharmonic Orchestra en eredirigent van het Tokyo Philharmonic Orchestra en was hij chef-dirigent van het Seoul Philharmonic Orchestra.
Het concert is op 22 december te zien in het Concertgebouw. Koop hier je kaarten.
De veelzijdige maritieme wereld in het Scheepvaartmuseum
Het Scheepvaartmuseum laat zien hoe het op-zee-zijn je als mens kan veranderen. Vanuit verschillende perspectieven dompel je je onder in de veelzijdige en soms tegenstrijdige maritieme wereld. Deze wereld gaat hand in hand met vrijheid en transitie, maar ook met sociale constructen en hiërarchie aan boord. Vergeet vooral de audiotour niet, waar onder meer een verhaal te horen is van een jonge Indonesische vrouw die als contractarbeider naar Suriname vluchtte om uithuwelijking te voorkomen.
In ‘Mens op Zee’ wordt er vooral vele vormen van fotografie getoond waar allerlei persoonlijke verhalen achter schuilgaan. Zeevarenden, passagiers, of een eenling op zee: allen reizen van A naar B, bevinden zich tussen twee werelden en varen voorbij de grenzen van het bekende. ‘Mens op Zee’ laat zien hoe je je op het water verhoudt tot jezelf, de ander, het schip en de zee en raakt daarmee aan grotere thema’s als gender, inclusie en migratie.
De tentoonstelling is nu te zien in het Scheepvaartmuseum in Amsterdam. Kijk hier voor meer informatie.
